「你　聽過梵高吧　值幾多百

他那人格　難剖白

求存人人明白看　他有權亂去畫

也許口袋　也不至一片空白」

王苑之的名曲《畫意》，由林夕執筆填詞，當中說的，大概就是華人社會對這位荷蘭畫家的印象總結：遙遠、陌生而片面，亦崇敬，亦憐憫。你可曾好奇，畫布背後真實的梵高到底是樣的？手繪油畫電影《情謎梵高》本週上映，特別之處，在於以全手繪油畫製作而成，每一楨、每一格都是貨真價實的油畫。來自世界各地的現代畫家以梵高的筆觸來重塑他的藝術世界，細膩描繪出梵高的藝術生命、人生起落、以及其神秘之死，堪稱一封獻給梵高的情書。

由2D到3D，再回到2D／

過去曾有不少梵高為主題的電影，但今次《情謎梵高》從形式和內容上都真正做到原汁原味「以梵高演繹梵高」，難怪在外國被譽為影壇及藝術界都必不可失的年度話題作。

電影由波蘭女導演 Dorota Kobiela 和英國製片人Hugh Welchman攜手製作，年前二人組成的製作團隊開始從全球各地海選招募畫家，入選者要先經過梵高繪畫班的速成訓練才能正式落筆繪畫，最終125位畫家將梵高過百幅油畫活化成80分鐘的動畫長片，前後用上合共65,000張油畫才能成事，少一點耐性和功夫也不行。

要將油畫和電影結合，原來並非大家想像中那般簡單。首先，製作方要根據故事線來選定適合的梵高油畫，包括場景和人像畫，擬定出電影的風格和故事藍圖。然後，就根據梵高筆下的角色容貌來選角，最終找來Robert Gulaczyk、Douglas Booth和Jerome Flynn等演員來飾演穿梭於梵高生活裡頭的各個人物。

他們的工作，是在綠幕前率先拍攝出一部電影，及後再由畫家依據真人演繹的片段，逐一將菲林底片還原至梵高風格的油畫，最後才透過電腦技術與梵高的畫作排序結合成一部長篇動畫。整個過程由2D油畫起始，拍成3D真人電影後再回到2D油畫動畫，為電影史上最「迂迴曲折」的一次藝術創作。

梵高在寄給弟弟的最後一封信中寫道：「事實是，我們只能透過繪畫表達自我。」導演Dorota Kobiela從這句話中獲得啟發，於是決定將電影和油畫兩者合二為一，藉由梵高的畫作講述他的故事。

世界容不下美好的你／

梵高，一個無人不曉的藝壇名字，有人可能一生都沒有親眼目睹過向日葵花田，卻一定看過象徵梵高自身的名畫《向日葵》。他的作品，在他生前一文不值，過世後卻蜚聲國際，在拍賣會上以天文數字往來交易，甚至跳出畫框，化成包裝設計滲透至社會的不同角落。我們活在一個充滿著《星夜》、《鳶尾花》和《麥田》的世界，卻從來沒有認真感受過他奉獻一生繪畫的美好大自然。我們看過眾多梵高的自畫像，卻對他孤獨、蒼涼的一生一無所知，今值天價的自畫像，源於他連聘請模特兒也負擔不起。

長夜星空，那種燦爛不會褪色。

電影片末，《羅納河上的星夜》懸掛在大銀幕上，耳邊徐徐響起 “Vincent” 的悠揚節奏，優美得令人不禁落淚。清一色歌頌梵高的後世人們，婉惜地認為當時的社會還未先進開明得容下梵高的前衛藝術，言則，現在又如何？關於自我，梵高如是說：「我想用我的藝術去觸動人，我想讓他們說『他感覺很深，他很溫柔』。」

台灣詩人陳雋弘曾為梵高寫過一首詩，詩名叫《這個世界容不下美好如你的人───致梵谷》。

「我們在一百年後醒來　才聽到你畫裡的歌聲　發現每一筆沉默都恰到好處」

「印象中，還可嗅到向日葵的香氣　感覺你迎面而來　割下耳朵那一剎那　疼痛的詩意」

「但有誰瞭解這個世界　怎麼容得下一次美好　如你這樣的人。」───陳雋弘《面對》松濤文社

原文刊於Metropop #581 (2017-11-9)

文：一樹

圖片：Loving Vincent、Vincent Willem van Gogh